Joanne Woodward

Early careerEdit

Woodward in The Three Faces of Eve (1957), exibindo “Eve Black”, a personalidade da “menina má”

Woodward conseguiu obter papéis em programas de televisão como “Tales of Tomorrow”, Goodyear Playhouse, Danger, The Philco-Goodyear Television Playhouse, You Are There, The Web, The Ford Television Theatre, The Elgin Hour, Robert Montgomery Presents, Armstrong Circle Theatre, The Star and the Story, Omnibus, Star Tonight, e Ponds Theater.

Em 1953-1954, ela subestudou na produção de Nova Iorque de Picnic, que apresentou o seu futuro marido Paul Newman.

O primeiro filme de Woodward foi um pós Guerra Civil Ocidental, Conde Três e Reze (1955). Woodward foi facturado em segundo.

Ela foi assinada para um contrato a longo prazo pela 20th Century Fox em Janeiro de 1956.

P>Contado de Woodward estrelado em The 20th Century-Fox Hour, The United States Steel Hour, General Electric Theater, Four Star Playhouse, Alfred Hitchcock Presents, Kraft Theatre, The Alcoa Hour, Studio One in Hollywood, e Climax!.

p>A segunda longa-metragem de Woodward foi A Kiss Before Dying (1956) com Robert Wagner e Jeffrey Hunter. Estes três actores estavam todos sob contrato com a Fox e foram emprestados à United Artists.

Em 1956, Woodward regressou à Broadway para estrelar em Os Amantes que teve apenas uma breve passagem (mas foi mais tarde filmado como O Senhor da Guerra (1965)).

Film stardomEdit

Woodward teve o papel principal na sua terceira longa-metragem, As Três Faces de Eva (1957). Este foi um sucesso comercial e crítico, e Woodward ganhou o Óscar de Melhor Actriz.

Fox deu a sua melhor facturação em No Down Payment (1957), realizado por Martin Ritt e produzido por Jerry Wald. Woodward voltou à televisão para fazer “The 80 Yard Run” para Playhouse 90.

Relação com Paul NewmanEdit

Woodward estrelou em The Long, Hot Summer (1958) dirigido por Ritt e produzido por Wald, baseado num romance de William Faulkner. Foi co-estrelado por Paul Newman, com quem Woodward iria casar.

Fox imediatamente rebatizado Woodward e Newman em Rally ‘Round the Flag, Boys! (1958), uma comédia.

Ela foi reunida com Ritt noutra adaptação de Faulkner, The Sound and the Fury (1959), com Yul Brynner.

Sidney Lumet fundiu Woodward ao lado de Marlon Brando e Anna Magnani em The Fugitive Kind (1960), uma desilusão de bilheteira. Mais popular foi um terceiro filme com Newman, From the Terrace (1960), que Woodward admitiu mais tarde ter “afecto” por “devido à forma como eu me parecia com Lana Turner”.

Fizeram então Paris Blues (1961) com Ritt.

Woodward desempenhou o papel de título em The Stripper (1963) na Fox, a estreia na direcção de Franklin Schaffner.

Ela e Newman fizeram uma comédia para a Paramount, A New Kind of Love (1963).

Ela disse mais tarde: “Inicialmente, eu provavelmente tive um verdadeiro sonho de estrela de cinema. Desvaneceu-se algures nos meus 30 e poucos anos, quando percebi que não ia ser esse tipo de actor. Foi doloroso. Além disso, encurtei a minha carreira por causa dos meus filhos. Bastante. Na altura, ressenti-me, o que não era uma boa maneira de estar perto das crianças. Paul estava muito ausente no local. Eu não ia ao local por causa das crianças. Fi-lo uma vez, e senti-me sobrecarregado de culpa””

Voltaram à Broadway em Baby Want a Kiss (1964), que correu para mais de cem espectáculos.

Woodward foi à MGM para Signpost to Murder (1964), um thriller de baixo orçamento. Esteve em duas comédias: A Big Hand for the Little Lady (1965) com Henry Fonda, e A Fine Madness (1966) com Sean Connery.

Rachel, RachelEdit

Foto publicitária dos anos 60 de Woodward

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Newman directed, mas não apareceu com, Woodward em Rachel, Rachel (1968). Foi a estreia na direcção de Newman, e tanto ele como Woodward receberam Prémios Globo de Ouro e nomeações ao Óscar.

Os dois actuaram juntos em Winning (1969) e WUSA (1970).

Woodward juntaram-se a George C. Scott em They Might Be Giants (1971). Ela fez uma adaptação da peça All the Way Home (1971) para TV.

Newman dirigiu Woodward uma segunda vez em The Effect of Gamma Rays on Man-in-the-Moon Marigolds (1972), que lhe valeu outro Globo de Ouro e Melhor Actriz em Cannes.

Apresentou então o drama Summer Wishes, Winter Dreams (1973), escrito por Stewart Stern, pelo qual recebeu outra nomeação ao Óscar para Melhor Actriz.

A actriz deveria ter sido co-estrelada com Robert Shaw na Dança da Morte de Strindberg no Lincoln Center em 1974, mas retirou-se da produção durante os ensaios. “Nova Iorque coloca-lhe uma pressão a que não reajo bem, com os críticos e tudo isso”, disse ela mais tarde. “Gosto de actuar num ambiente descontraído”.

Woodward apoiou Newman em The Drowning Pool (1975).

A artista recebeu excelentes críticas para Sybil (1976), com Sally Field, e foi Marmee numa versão ballet de Little Women (1976).

Para a TV, Woodward voltou, Little Sheba (1977) com Laurence Olivier, e See How She Runs (1978). Esta última ganhou-lhe um Emmy.

Woodward apoiou Burt Reynolds em The End (1978), e fez Um Natal para Recordar (1979) na TV. A década terminou com The Streets of L.A. (1979). Dirigiu também um episódio de Família em 1979.

1980sEdit

Os créditos de Woodward nos anos 80 incluíram The Shadow Box (1980), dirigido por Newman, e Crisis at Central High (1981) para a TV.

P>Ela regressou à Broadway para Candida (1981-1982), uma produção dirigida por Michael Cristofer que foi filmada em 1982.

Ela fez Harry & Son (1984), realizado e co-estrelado por Newman; e alguns filmes de televisão, Passions (1984) e Do You Remember Love (1985).

Ela escreveu o telejogo e realizou uma produção de 1982 da história de Shirley Jackson Come Together with Me, para a qual o marido Newman forneceu a voz da personagem Hughie sob o nome de P.L. Neuman.

Para Newman, ela estrelou em The Glass Menagerie (1987).

1990sEdit

Newman e Woodward estrelaram em Mr. and Mrs. Bridge (1990), tendo ganho uma nomeação para o Oscar Woodward. Ela fez alguns filmes de TV, Foreign Affairs (1993) e Blind Spot (1993). Woodward foi co-produtora de Blind Spot, um drama sobre toxicodependência, para o qual foi nomeada para um Emmy Award for Outstanding Lead Actress – Mini-Série ou um Filme.

p>Ela narrou The Age of Innocence (1993) e teve um papel de apoio em Filadélfia (1993). Ela fez Aulas de Respiração (1995) para TV.

Em 1995, Woodward dirigiu fora da Broadway os reavivamentos de Clifford Odets’ Golden Boy e Waiting for Lefty na Blue Light Theater Company em Nova Iorque.

Later careerEdit

Woodward serviu como directora artística da Westport Country Playhouse de 2001 a 2005.

Produtora executiva da produção televisiva de 2003 de Our Town, tendo Newman como director de palco (para o qual foi nomeado para um Emmy Award.) Ela e Newman também apareceram em Empire Falls (2005) para a TV.

Lerou uma leitura da canção do cantor John Mellencamp “The Real Life” para a sua caixa de música On the Rural Route 7609.

Tinha o papel principal em Change in the Wind (2010).

Em 2011, narrou o filme Escolástico/Weston Woods All the World.