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    Nas discussões de jazz, os saxofonistas e os trombeteiros geralmente dominam a conversa, e com razão. Igualmente como parte integrante da música, porém, é o resto da banda. Embora já tenhamos listado os melhores guitarristas, pianistas e baixistas, hoje em dia concentramo-nos nas vocalistas femininas. Embora haja uma série de vozes excepcionais dignas de consideração, estas são as dez melhores vocalistas femininas de jazz de todos os tempos.

    p>Ver também: Dez álbuns de jazz essenciais, se souberes de nada sobre jazz

    Blossom Dearie Blossom Dearie pode não ter sido capaz de fazer ginástica vocal como algumas das outras nesta lista, mas compensou isso com a sua entrega vocal calorosa, esperta e feminina. A sua subestimada, mas hábil interpretação de piano funcionou bastante bem sob o seu canto, particularmente nas suas gravações da Verve dos anos 50, incluindo o seu excelente álbum auto-intitulado de 1959.

    Peggy Lee Embora Peggy Lee possa ser conhecida para sempre pela sua versão sombria de “Fever”, que gravou em 1958, antes disso ela já tinha cantado durante dois anos na grande banda de Benny Goodman no início dos anos 40 e tinha lançado uma série de gravações a solo com o seu próprio nome durante os anos 40 e 50, incluindo o maravilhoso álbum de 1956, “Black Coffee”, que apresenta algumas grandes tomadas na faixa título e “I’ve Got You Under My Skin” de Cole Porter.”

    Carmen McRae Uma grande cantora, compositora e pianista, Carmen McRae começou cedo a cantar com Benny Carter, Count Basie e Mercer Ellington em meados dos anos 40, mas foram os seus álbuns a solo dos anos 50, como Torchy! e Blue Moon que a ajudaram a ser o centro das atenções. Ela lançou uma série de belos álbuns ao longo das quatro décadas seguintes, incluindo o maravilhoso lançamento de 1988, Carmen Sings Monk, que apresenta o próprio Eric Gunnison de Denver ao piano.

    Abbey Lincoln Embora tenha sido profundamente influenciada por Billie Holiday, e tenha lançado dois álbuns de tributo às férias, Abbey Lincoln tinha uma voz deslumbrante à sua direita e era também uma excelente compositora. Enquanto Lincoln lançou alguns bons discos no início da sua carreira, como o Straight Ahead de 1961, algumas das suas obras Verve ao longo dos anos 90 e 2000 foram bastante convincentes, incluindo A Turtle’s Dream de 1994 e o seu deslumbrante álbum final, Abbey Sings Abbey, lançado em 2007, três anos antes da sua morte aos oitenta anos de idade.

    Betty Carter Betty Carter foi uma das cantoras de jazz mais ousadas e destreinadas, o que é evidente em muitos dos seus álbuns, especialmente no álbum ao vivo de 1980, The Audience With Betty Carter, e ela também tinha uma forma requintada de entregar uma linha. Enquanto actuava com Lionel Hampton e Dizzy Gillespie no final dos anos 40, a sua carreira teve um início de carreira algo saltitante após o lançamento de Ray Charles e Betty Carter de 1961, que apresentou o corte “Baby, It’s Cold Outside”, que é, de mãos dadas, uma das melhores canções de férias de sempre.

    Dinah Washington Embora Dinah Washington tenha mergulhado no blues, R&B e pop, ela era também uma cantora de jazz de primeira classe. Depois de cantar gospel no início da sua vida, começou a actuar em clubes de Chicago na adolescência, no início dos anos 40, e mais tarde juntou-se à banda de Lionel Hampton. O seu lançamento em 1954 do Polygram, Dinah Jams, que foi arranjado por Quincy Jones e apresentava pesos do jazz como Clifford Brown e Max Roach, foi um dos seus primeiros grandes discos de jazz, e a faixa título do mais mainstream What a Diff’rence a Day Makes! ganhou a Washington um Grammy em 1960.

    Nina Simone Com um background em gospel e pop e um gosto por música clássica, especialmente J.S. Bach, Nina Simone injectou algumas dessas influências no seu jazz a cantar e tocar piano. Embora a voz profunda e ressonante instantaneamente reconhecida de Simone fizesse parte do seu apelo, as suas habilidades pianísticas competentes eram igualmente convincentes nas suas primeiras gravações, como a Little Girl Blue de 1957, que apresentava uma excelente interpretação do “Mood Indigo” do Duke Ellington, e Live at the Village Gate, lançado cinco anos mais tarde, que incluía o grande “Just in Time”.”

    Billie Holiday A frase distintiva e lilting Holiday de Billie Holiday ainda hoje é altamente influente nos vocalistas, mas ela também trouxe uma ressonância profundamente pessoal a tudo o que cantou. Ao longo dos anos 30, trabalhou com Teddy Wilson, Artie Shaw e Count Basie, e perto do final dessa década, gravou o profundo “Strange Fruit”, que foi baseado num poema sobre um linchamento. Lady Sings the Blues, lançado em 1956, foi um álbum de férias, e a poderosa Lady in Satin, triste e bela, foi lançada semanas após a sua morte em 1959 com a idade de 44,

    Sarah Vaughan No Outono de 1942, uma jovem de dezoito anos de idade Sarah Vaughan entrou no concurso Apollo Theater Amateur Night e acabou por ganhar $10 e um noivado de uma semana no local lendário. Na Primavera seguinte, Vaughan abriu para Ella Fitzgerald no Apollo, e depois passou os dois anos seguintes em digressão com Earl Hines e Billy Eckstine. Com um controlo surpreendente da sua voz e entoação, bem como um alcance notável, Vaughan lançou alguns álbuns estelares nos anos 50, incluindo o seu grande disco auto-intitulado com Clifford Brown e o álbum ao vivo Verve de 1957, At Mr. Kelly’s.

    Ella Fitzgerald Ella Fitzgerald foi claramente um dos vocalistas mais proficientes tecnicamente de todos os tempos. Ela tinha uma frase e uma entrega notavelmente puras, mais um sentido inato de swing e uma capacidade excepcional de cantar. Enquanto lançou dezenas de álbuns ao longo de seis décadas de carreira, que começou nos anos 30, os seus álbuns George e Ira Gershwin, Cole Porter, Jerome Kern, Irving Berlin, e Harold Arlen songbook são excelentes, assim como os seus álbuns com Louis Armstrong, incluindo Ella & Louis e a sua magnífica interpretação de Porgy & Bess. Mack a faca: A Ella Completa em Berlim, gravada quando Fitzgerald tinha 43 anos, é aclamada como um dos seus álbuns definitivos ao vivo.

    BACKBEAT’S GREATEST HITS – Os dez melhores baixistas de jazz de todos os tempos – Os dez melhores guitarristas de jazz de todos os tempos – Os dez melhores saxofonistas de todos os tempos – Os dez melhores trombeteiros de todos os tempos – Os dez melhores pianistas de todos os tempos

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    Jon Solomon escreve sobre música e vida nocturna para Westword, onde tem sido o Editor de Clubes desde 2006.
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