Chloë Sevigny

1974-1993: Vida precoceEdit

Chloë Stevens Sevigny nasceu em Springfield, Massachusetts, a 18 de Novembro de 1974, o segundo filho de Janine (née Malinowski) e Harold David Sevigny (1940-1996). Ela tem um irmão mais velho, Paul. Segundo Sevigny, ela acrescentou a diaérese ao seu primeiro nome mais tarde na vida, e não constava da sua certidão de nascimento. A sua mãe é polaco-americana, e o seu pai era de herança franco-canadiana. Sevigny e o seu irmão foram criados numa estrita casa católica romana em Darien, Connecticut, onde o seu pai trabalhou primeiro como contabilista, e depois como professor de arte. Apesar da riqueza de Darien, os Sevignys tinham uma família “frugal”, e eram considerados “os pobres boémios de um bairro extremamente próspero”. Sevigny declarou que o seu pai “trabalhou arduamente para nos educar naquela cidade Ele queria que crescêssemos num ambiente realmente seguro”

Como criança, Sevigny foi diagnosticada com escoliose, mas nunca recebeu qualquer tratamento cirúrgico por ela. Passava frequentemente os verões a frequentar o campo de teatro, com papéis de liderança em peças dirigidas pela YMCA. Frequentou o Liceu de Darien, onde foi membro do Programa de Aprendizagem Alternativa. Enquanto estava no liceu, tomava muitas vezes conta do actor Topher Grace e da sua irmã mais nova. Como jovem adolescente, ela trabalhou a varrer os campos de ténis de um clube de campo onde a sua família não se podia dar ao luxo de entrar.

Sevigny descreveu-se como uma “solitária” e uma “adolescente deprimida” cujas únicas actividades extracurriculares eram ocasionalmente o skate com o seu irmão mais velho e a coser as suas próprias roupas. No liceu, ela tornou-se rebelde e começou a experimentar drogas, particularmente alucinógenos. Ela disse que o seu pai estava ciente da sua experimentação, e até lhe disse que estava tudo bem, mas que ela tinha de “parar se tivesse más viagens”. Apesar da clemência do seu pai, a sua mãe obrigou-a a assistir a reuniões de Alcoólicos Anónimos. Sevigny declarou mais tarde sobre o seu uso de drogas na adolescência que “eu tinha uma grande vida familiar – nunca quereria que parecesse que reflectia sobre eles. Acho que estava muito aborrecida … Muitas vezes sinto que é por ter experimentado quando era mais novo que não tenho interesse como adulto. Conheço muitos adultos que não o fizeram, e é muito mais perigoso quando se começa a experimentar drogas quando se é adulto”. O pai de Sevigny morreu de cancro em 1996, quando ela tinha vinte e dois anos.

1992-1994: ModelingEdit

Como adolescente, Sevigny abandonava ocasionalmente a escola em Darien e apanhava o comboio para Manhattan. Em 1992, aos 17 anos, foi vista numa rua de East Village por Andrea Linett, uma editora de moda da revista Sassy, que ficou tão impressionada com o seu estilo que lhe pediu para ser modelo da revista; mais tarde, foi feita estagiária. Ao recontar o evento, Sevigny recordou que Linett “só gostava do chapéu que eu usava”. Mais tarde, ela modelou na revista, bem como para X-Girl, a etiqueta de moda subsidiária da “X-Large” dos Beastie Boys, desenhada por Kim Gordon da Sonic Youth, que ela seguiu com uma aparição no vídeo musical do “Sonic Youth’s Sugar Kane”.

Em 1993, aos 19 anos, Sevigny mudou-se da sua cidade natal, Connecticut, para um apartamento em Brooklyn, e trabalhou como costureira. Durante esse tempo, o autor Jay McInerney viu-a por Nova Iorque e escreveu um artigo de sete páginas sobre ela para The New Yorker no qual a apelidou de “it girl” e referiu-se a ela como uma das “raparigas mais fixes do mundo”. Posteriormente apareceu na capa do álbum da gravação de 1994 de Gigolo Aunts Flippin’ Out e do EP Full-On Bloom, bem como num vídeo musical dos Lemonheads, que aumentou ainda mais a sua reputação na cena underground de Nova Iorque no início dos anos 90.

1995-1998: Os primeiros papéis no cinema e no palcoEdit

Sevigny encontrou a argumentista e aspirante a realizadora Harmony Korine no Washington Square Park durante o seu último ano do liceu em 1993. As duas tornaram-se amigas próximas, o que resultou no seu elenco no filme independente de baixo orçamento Kids (1995), que foi escrito por Korine e realizado por Larry Clark. Sevigny interpretou uma adolescente de Nova Iorque que descobre que ela é seropositiva. De acordo com Sevigny, ela foi originalmente interpretada num papel muito menor, mas acabou por substituir a actriz canadiana Mia Kirshner. Apenas dois dias antes do início da produção, o papel principal foi para Sevigny, que na altura tinha 19 anos e não tinha experiência profissional de representação. As crianças foram altamente controversas; o filme recebeu uma classificação NC-17 da Motion Picture Association of America pela sua representação gráfica da sexualidade e do consumo de drogas envolvendo adolescentes. Apesar disso, o filme foi tomado nota da crítica; Janet Maslin do The New York Times considerou-o um “alerta para o mundo moderno” sobre a natureza da juventude americana nos cenários urbanos contemporâneos. A performance de Sevigny foi elogiada, tendo os críticos notado que ela trouxe uma ternura à natureza caótica e imoral do filme: “Sevigny forneceu o centro quente e reflexivo deste filme feroz”. Recebeu uma nomeação para o prémio Independent Spirit Award para Melhor Fêmea Coadjuvante.

Sevigny seguiu Kids com o actor/director Steve Buscemi’s independent film Trees Lounge (1996), estrelado num papel relativamente pequeno como objecto de afecto de Buscemi. Durante este tempo, a realizadora Mary Harron (depois de ter visto Kids) ofereceu a Sevigny um papel menor no seu filme I Shot Andy Warhol (1996). Harron seguiu Sevigny até à loja de roupa SoHo Liquid Sky, onde ela trabalhava na altura. Sevigny fez então a sua primeira audição de sempre, mas acabou por decidir recusar o papel; mais tarde, iria trabalhar com Harron no filme American Psycho (2000). Em vez de participar no filme I Shot Andy Warhol, Sevigny estrelou e trabalhou como estilista em Gummo (1997), dirigido e escrito por Harmony Korine, que esteve romanticamente envolvida com Sevigny durante e depois das filmagens. Gummo foi tão controverso como a estreia de Sevigny; ambientado em Xenia, Ohio, o filme retrata uma série de personagens niilistas numa pequena cidade pobre da América, e apresenta questões como o abuso de drogas e abuso sexual, bem como jovens alienados anti-sociais no Centro-Oeste da América. Em retrospectiva à natureza confrontante do filme, Sevigny citou-o como um dos seus projectos favoritos: “Os jovens adoram esse filme. Tem sido roubado de todos os Blockbuster na América. Tornou-se um filme de culto”. O filme foi dedicado ao pai de Sevigny, que morreu antes do lançamento do filme.

Depois de Gummo, Sevigny estrelou no thriller neo-noir Palmetto (1998), interpretando um jovem kidnapee da Florida ao lado de Woody Harrelson. Stephen Hunter, do The Washington Post, deu cabo do filme por ter “má escrita”, acabando por considerá-lo “um pouco monótono e mortiço”. Teve então um papel de liderança como graduada do Hampshire College na peça do período sardónico The Last Days of Disco (1998), ao lado de Kate Beckinsale. O filme foi escrito e realizado pelo realizador de culto Whit Stillman e detalha a ascensão e queda da cena do clube de Manhattan no “muito início dos anos 80”. Disse Stillman sobre Sevigny: “Chloë é um fenómeno natural. Não está a realizar, ela não está a realizar – é apenas real”. Janet Maslin, do The New York Times, escreveu que Sevigny “é sedutoramente demente” na sua actuação como Alice. O filme foi geralmente bem recebido, mas não foi um sucesso de bilheteira nos Estados Unidos, apenas com um valor bruto de 3 milhões de dólares – tornou-se desde então um certo sucesso como filme de culto.

Além do trabalho cinematográfico, Sevigny estrelou numa produção de 1998 Off-Broadway de Hazelwood Jr. High, que conta a verdadeira história do assassinato de Shanda Sharer em 1992; Sevigny interpretou Laurie Tackett de 17 anos, uma das quatro raparigas responsáveis por torturar e assassinar Sharer de 12 anos. Sevigny declarou que estava tão emocionalmente perturbada depois de desempenhar o papel que começou a assistir à missa novamente.

1999-2003: Boys Don’t Cry and breakthroughEdit

Sevigny foi elenco no drama independente Boys Don’t Cry (1999) depois da realizadora Kimberly Peirce ter visto a sua actuação em The Last Days of Disco. O papel de Sevigny em Boys Don’t Cry – um filme biográfico do homem trans Brandon Teena, que foi violado e assassinado em Humboldt, Nebraska, em 1993 – foi responsável pela sua ascensão à proeminência e pelo seu sucesso em geral. Sevigny interpretou Lana Tisdel, uma jovem mulher que se apaixonou por Teena, inicialmente desconhecedora do facto de ser biologicamente feminina e continuou a relação, apesar de ter aprendido sobre o seu género de nascimento. Boys Don’t Cry recebeu grandes elogios da crítica, e foi um sucesso de bilheteira moderado. O filme foi amplamente creditado como apresentando algumas das melhores actuações do ano, tendo a actuação de Sevigny sido destacada para louvor. O Los Angeles Times declarou que ela “desempenha o papel com imediatismo assombroso”, Roger Ebert do Chicago Sun Times declarou que “é Sevigny que dá a nossa entrada na história” e a Rolling Stone escreveu que ela dá uma “actuação que arde na memória”. O papel valeu a Sevigny a nomeação como actriz coadjuvante tanto para um Oscar como para um Globo de Ouro. Ganhou um Independent Spirit Award, um Satellite Award, e um Sierra Award pela sua performance.

Seguindo o sucesso de Boys Don’t Cry, Sevigny apareceu em 1999 no filme experimental Julien Donkey-Boy, que a reuniu com a escritora-diretora Harmony Korine. No filme, ela interpretou a irmã grávida de um homem esquizofrénico. Embora nunca tenha visto um grande lançamento teatral, o filme recebeu alguns elogios da crítica; Roger Ebert deu ao filme a sua assinatura polegar para cima, referindo-se a ele como “Freaks shot by the Blair Witch crew”, e continuando a dizer, “As probabilidades são boas de a maioria das pessoas não gostar deste filme e ficar ofendida por ele. Para outros, provocará simpatia em vez de desprezo”. Sevigny teve também um pequeno papel no drama A Map of the World (1999), que estrelou Sigourney Weaver.

Em 2000, Sevigny desempenhou um papel secundário no filme americano Psycho de Mary Harron, baseado no controverso romance de 1991 de Bret Easton Ellis. Ela retratou o assistente de escritório do personagem principal Patrick Bateman (Christian Bale), um assassino em série dos anos 80 de Manhattan yuppie. Tal como o romance em que se baseou, o filme foi controverso devido à sua representação da violência gráfica e da sexualidade numa sociedade de Manhattan de classe alta. Sevigny também apareceu como lésbica no filme televisivo vencedor do Prémio Emmy If These Walls Could Talk 2 (2000), a sequela do filme de televisão da HBO If These Walls Could Talk (1996). Sevigny creditou-o como o único filme que realizou para benefício financeiro, para ajudar a sua mãe com quem viveu em Connecticut em 1998-2000. Por volta de 2000, Sevigny iniciou uma relação com o músico Matt McAuley da banda de rock ruidoso A.R.E. Weapons. Os dois permaneceriam um casal durante oito anos antes de se separarem no início de 2008.

Na sequência do seu aparecimento em If These Walls Could Talk 2, Sevigny foi abordada para um papel de apoio na comédia Legally Blonde de 2001 ao lado de Reese Witherspoon e ofereceu $500.000; ela recusou e o papel foi dado a Selma Blair. Em vez disso, protagonizou o thriller francês Demonlover (2002) de Olivier Assayas, ao lado de Connie Nielsen, para o qual foi obrigada a aprender as suas falas em francês. Sevigny descreveu a rodagem do filme como “estranha”, no sentido em que Assayas mal falava com ela durante as filmagens, o que ela disse ser difícil por causa da falta de “input”. Depois de passar quase três meses em França para completar Demonlover, Sevigny voltou a Nova Iorque para filmar o Club Kids biopic Party Monster (2003); por coincidência, conhecia várias das pessoas retratadas no filme (Michael Alig e James St. James inclusive), que conheceu durante as suas frequentes viagens à cena do clube da cidade de Nova Iorque na adolescência.

Around 2002, Sevigny começou a colaborar com a amiga Tara Subkoff para a etiqueta de moda e projecto de arte conceptual Imitation of Christ, com a sua primeira colecção a ser lançada em 2003. Ela serviu como directora criativa da linha, que foi referida como sendo “mais sobre arte performativa e teoria cultural do que sobre vestuário”. No filme, Sevigny teve um papel na parábola Dogville (2003) de Lars von Trier, interpretando um dos vários residentes de uma pequena cidade de montanha, ao lado de Nicole Kidman, Lauren Bacall, e Paul Bettany. O filme recebeu reacções mistas, e foi criticado por Roger Ebert e Richard Roeper como sendo “anti-americano”. Ela também voltou a unir-se com a antiga estrela de “Boys Don’t Cry” Peter Sarsgaard para o filme biográfico Shattered Glass (2003), também ao lado de Hayden Christensen, sobre a carreira de Stephen Glass, um jornalista cuja reputação é destruída quando a sua fraude jornalística generalizada é exposta. Sevigny interpretou Caitlin Avey, uma das co-editoras de Glass.

2004-2006: The Brown Bunny controversyEdit

Sevigny numa conferência de imprensa para Melinda e Melinda

Em 2003, Sevigny assumiu o papel feminino principal no filme “The Brown Bunny” (2003), que detalha um corredor de motociclismo viajante solitário recordando o seu antigo amante. O filme alcançou notoriedade para a sua cena final que envolve Sevigny interpretando fellatio na estrela e realizador Vincent Gallo. O filme estreou no Festival de Cannes 2003 e abriu a controvérsia e críticas significativas por parte do público e da crítica. Além disso, um cartaz promocional erguido sobre a Sunset Boulevard, que retratava um ainda censurado da cena final do filme, atraiu mais atenção e crítica. Sevigny continuou a defender o filme, respondendo: “É uma pena que as pessoas escrevam tantas coisas quando ainda não o viram. Quando se vê o filme, faz mais sentido. É um filme de arte. Devia estar a tocar em museus. É como um filme do Andy Warhol”. Numa entrevista com The Telegraph em 2003, quando lhe perguntaram se se arrependia do filme, ela respondeu: “Não, eu estava sempre empenhada no projecto apenas com a força de Vincent. Tenho fé na sua estética … Tento perdoar e esquecer, caso contrário, tornar-me-ia apenas uma velha senhora amarga”

Apesar da reacção ao filme, alguns críticos elogiaram a actuação de Sevigny; Manohla Dargis do The New York Times disse: “As actrizes têm sido convidadas e até intimidadas a realizar actos semelhantes para cineastas desde o início dos filmes, geralmente à porta fechada. A Sra. Sevigny não está escondida atrás da secretária de ninguém. Ela diz as suas falas com sentimento e coloca o seu iconoclasmo ali mesmo onde todos o podem ver; ela pode ser louca, mas também é inesquecível”. Roger Ebert, embora crítico do The Brown Bunny, disse no entanto que Sevigny trouxe “uma verdade e vulnerabilidade” ao filme.

Fi-lo na vida quotidiana. Toda a gente o fez, ou mandou fazê-lo a eles. Foi duro, a coisa mais dura que já fiz, mas Vincent estava muito sensibilizado para as minhas necessidades, muito gentil. Foi um take. Foi engraçado e embaraçoso – ambos rimos um pouco. E tínhamos sido íntimos no passado, por isso não foi assim tão estranho. Se não se está a desafiar e a correr riscos, então de que serve ser artista?

– Sevigny discute a cena sexual em The Brown Bunny

Sevigny prosseguiu com vários projectos. Teve um importante papel de apoio na tragicomédia de duas faces de Woody Allen Melinda e Melinda (2004). O crítico Peter Bradshaw descreveu o filme como “estranho… uma experiência sem coração povoada por ratos de laboratório subnutridos”. Posteriormente, ela adivinhou no popular programa de televisão Will & Grace, e desempenhou pequenos papéis em Manderlay de Lars von Trier (2005) (uma sequela de Dogville (2003)) e em Broken Flowers de Jim Jarmusch (2005). Também interpretou um dos vários amantes do médico nova-iorquino Herman Tarnower no filme televisivo da HBO Mrs. Harris (2005) ao lado de Annette Bening e Ben Kingsley. Em 3 Needles (2005), um filme de antologia sobre a SIDA em várias partes do mundo, Sevigny teve um papel importante como freira católica em visita a África. A sua actuação recebeu boas críticas; Dennis Harvey of Variety chamou-lhe “convincente”, enquanto Kevin Thomas do Los Angeles Times referiu-se a ela como “sempre atrevida e astuta”. Em 2006, Sevigny interpretou a personagem principal no filme experimental indie-film Lying (2006) com Jena Malone e Leelee Sobieski, retratando uma mentirosa patológica que reúne três conhecidas para um fim-de-semana na sua casa de campo no norte de Nova Iorque; o filme estreou no Festival de Cinema de Cannes em 2006. Ela também teve um papel de protagonista no remake de 2006 de Douglas Buck do filme de terror de Brian De Palma Sisters (1973), interpretando uma jornalista que testemunha um assassinato.

2007-2011: Esforços da moda; Big LoveEdit

Sevigny na estreia de Barry Munday em Austin, Texas, 2010

Em 2006, Sevigny começou uma série de cinco temporadas na série televisiva da HBO Big Love, sobre uma família de polígamos mórmons fundamentalistas. Ela interpretou Nicolette Grant, a filha conivente e conivente de um líder de culto e segunda esposa de um marido polígamo, interpretada por Bill Paxton. Sevigny também apareceu na sua primeira produção de grande orçamento, interpretando a esposa de Robert Graysmith Melanie no Zodiac de David Fincher (2007), baseado no caso criminal Zodiac Killer.

Em Outubro de 2007, a casa de moda francesa Chloé anunciou que Sevigny seria um dos porta-vozes da sua nova fragrância. Sevigny também lançou uma colecção de roupa para a Cerimónia de Abertura no Outono de 2009. Incluiu peças masculinas, femininas e unisexo, e recebeu reacções mistas de críticos. Sevigny voltou ao cinema em 2009, estrelando no thriller psicológico independente The Killing Room, e Werner Herzog’s My Son, My Son, What Have Ye Done, um filme de terror criminal baseado no assassino Mark Yavorsky, produzido por David Lynch.

Em Janeiro de 2010, Sevigny ganhou um prémio Globo de Ouro para Melhor Actriz Coadjuvante – Série, Minisérie ou Filme de Televisão pela sua actuação na terceira temporada de Big Love. Durante uma conferência de imprensa após a vitória do prémio, Sevigny dirigiu-se às mulheres reprimidas que vivem nos compostos mórmons fundamentalistas: “Estas mulheres são mantidas extremamente reprimidas. Elas devem ser ajudadas. Elas nem sequer sabem quem é o presidente dos Estados Unidos”. Numa entrevista posterior ao The A.V. Club, Sevigny foi questionada se sentia que a mensagem do programa era que a poligamia estava “errada”. Em resposta, Sevigny afirmou: “Não, absolutamente não. Penso que existem mais paralelos aos direitos dos homossexuais e estilos de vida alternativos dentro do Grande Amor – mais do que “A poligamia está errada”. Penso que, na verdade, eles perdoam as pessoas que decidem viver este estilo de vida fora das seitas fundamentalistas”. Durante a mesma entrevista, Sevigny declarou o seu desapontamento com a quarta temporada da série, chamando-a “horrível” e “muito telenovela” – embora tenha declarado que adora o seu carácter e a escrita, sentiu que o espectáculo “se afastou de si próprio”. Sevigny lamentou mais tarde ter feito as declarações, dizendo que estava muito “exausta” e “não estava a pensar no que dizia”; também pediu desculpa aos produtores do espectáculo. “que eu estava a morder a mão que me alimenta, porque obviamente adoro o espectáculo e sempre fui nada mais do que positiva em relação a ele. E não queria que ninguém me interpretasse mal ou pensasse que eu não era, sabe, apreciativo”

Enquanto protagonista na quarta temporada de Big Love em 2010, Sevigny também apareceu como protagonista em dois filmes de comédia independentes: Barry Munday e Mr. Nice. Em Munday, ela interpretou a irmã de uma mulher caseira que espera uma criança por um mulherengo recentemente castrado (em frente a Patrick Wilson e Judy Greer). O seu papel no Sr. Nice, como esposa do traficante de marijuana britânico Howard Marks, teve Sevigny a estrelar ao lado de Rhys Ifans; o filme foi baseado na autobiografia de Marks com o mesmo nome. Sevigny também teve uma parte de voz no documentário Beautiful Darling (2010), narrando a vida da super estrela de Warhol Candy Darling através dos diários e cartas pessoais de Darling. A quinta e última temporada de Big Love estreou em Março de 2011.

2012-2015: Projectos televisivosEdit

Sevigny em 2015 na estreia de #Horror

em 2012, Sevigny starred na minissérie britânica Hit & Miss, jogando a um assassino contratado transgénero. Mike Hale, do The New York Times, escreveu sobre a sua actuação: “A sua voz naturalmente profunda é uma mais-valia, e a sua mistura característica de toque e gravidade faz sentido aqui, embora seja menos interessante neste papel do que na amarga e voraz esposa que interpretou em Big Love”. No mesmo ano, Sevigny guest-starred num episódio de Law & Order: Special Victims Unit, que estreou a 18 de Abril de 2012, e também apareceu na segunda temporada do American Horror Story, que estreou em Outubro de 2012.

Sevigny apareceu num papel de apoio como jornalista em Lovelace (2013), um filme biográfico sobre a actriz de filmes pornográficos Linda Lovelace. O ano assistiu também ao lançamento de The Wait (2013), a segunda colaboração de Sevigny com o realizador M. Blash, na qual estrelou ao lado de Jena Malone e Luke Grimes. Foi um thriller psicológico sobre duas irmãs que decidiram manter a sua mãe recentemente falecida em sua casa depois de receberem um telefonema a dizer que ela será ressuscitada. Sevigny também teve papéis na televisão, aparecendo como personagem de satélite na terceira temporada do programa de comédia de televisão Portlandia, e tendo um papel convidado de 5 episódios na série de comédia The Mindy Project, na qual retratou a ex-mulher do interesse amoroso da titular Mindy (interpretada por Chris Messina). Kristi Turnquist do The Oregonian elogiou Sevigny em Portlandia, afirmando que ela “instantaneamente acrescenta dimensão e interesse” à série.

Em 2014, Sevigny estrelou como Catherine Jensen no drama de crime Those Who Kill, que transmitiu na rede A&E. Depois de ter sido retirado de A&E após dois episódios devido a baixas classificações, foi então relançado em A&E rede irmã de A&E, Lifetime Movie Network. A série foi subsequentemente cancelada após a sua primeira temporada de 10 episódios. Durante o 29º Festival Internacional de Moda e Fotografia em Abril de 2014, Sevigny serviu como juiz do júri de moda, juntamente com Humberto Leon e Carol Lim.

Penso que na vida real sou bastante conservador, e não sou radical no meu dia-a-dia e na forma como actuo, penso que uso a minha arte para o fazer.

– Sevigny em 2014

Em Março de 2015, foi anunciado que Sevigny iria regressar ao American Horror Story para a sua quinta temporada, Hotel, como membro principal do elenco. Sevigny retratou um médico cujo filho foi raptado. Nesse mesmo ano, ela também estrelou a série original da Netflix Bloodline, que se concentra na luta de uma família com um homicídio na Florida. Na Primavera de 2015, Sevigny publicou um livro de imagens da sua vida, contendo fotografias dela como estudante do liceu, em cenários de cinema, guiões pessoais, e outras efémeras. Também apareceu na estreia de Tara Subkoff na direcção #Horror, interpretando a opulenta mãe de uma adolescente cuja reunião com amigos é interrompida por um assassino.

2016-presente: Realização e outros projectosEdit

Sevigny em 2017

no início de 2016, Sevigny apareceu no filme de terror canadiano Antibirth frente a Natasha Lyonne, que segue uma mulher de cidade pequena que fica grávida através de circunstâncias desconhecidas. Sevigny reuniu-se com The Last Days of Disco Director Whit Stillman on Love & Friendship, uma adaptação do romance de Jane Austen Lady Susan. Ambos os filmes estrearam no Festival de Cinema de Sundance, em Janeiro de 2016. Em 2016 e 2017, respectivamente, Sevigny também repreendeu o seu papel na Bloodline, tornando-se membro principal do elenco na terceira e última temporada.

Sevigny fez a sua estreia como realizadora em 2016 com a curta-metragem Kitty, que adaptou da curta-metragem de Paul Bowles de 1980. O filme foi seleccionado para encerrar o Festival de Cannes de 2016, e foi subsequentemente adquirido pela The Criterion Collection, que o disponibilizou para streaming no seu canal de subscrição de utilizadores. No final de 2016, Sevigny realizou a sua segunda curta-metragem, Carmen, que foi rodada em Portland, Oregon. O filme, lançado como parte de uma campanha de Miu Miu, centra-se na comediante Carmen Lynch.

Sevigny desempenhou papéis de apoio em vários filmes em 2017. Ela co-estrelou como jóquei de cavalo no drama Lean on Pete, baseado no romance de Willy Vlautin; no drama do conjunto Golden Exits; a comédia-drama Beatriz at Dinner, sobre uma governanta latina que é convidada para um jantar organizado pelos seus patrões ricos; o drama The Dinner, sobre um jantar entre dois casais contando o envolvimento dos seus filhos num assassinato; e The Snowman (2017), onde interpretou as irmãs gémeas, uma das quais foi morta por um assassino em série.

Sevigny estrelou como Lizzie Borden em Lizzie (2018), que estreou no Festival de Cinema de Sundance de 2018, co-estrelando com Kristen Stewart. Sevigny tinha inicialmente manifestado interesse em desenvolver e estrelar numa minissérie baseada em Borden, em 2011. Michael O’Sullivan, do The Washington Post, escreveu que Sevigny “é algo como um livro fechado, com um desempenho estópico que pode ser lido como de coração forte ou pedregoso”. Sevigny também apareceu num papel de apoio em As Verdadeiras Aventuras de Wolfboy, e estrelou como um polícia de uma pequena cidade que enfrenta um apocalipse zombie no filme de terror de comédia de Jim Jarmusch, The Dead Don’t Die (2019). Este último filme estreou como longa de abertura no Festival de Cannes de 2019, onde a terceira curta-metragem de Sevigny, White Echo, também concorreu à Palma de Ouro para Melhor Curta-Metragem.

Em 2020, Sevigny estrelará em We Are Who We Are a série limitada dirigida por Luca Guadagnino, com estreia prevista para Setembro de 2020 na HBO.