Joanne Woodward

Début de carrièreEdit

Woodward dans Les trois visages d’Eve (1957), affichant « Eve Black », la personnalité de « mauvaise fille »

Woodward a réussi à obtenir des rôles dans des émissions de télévision telles que Tales of Tomorrow, Goodyear Playhouse, Danger, The Philco-Goodyear Television Playhouse, You Are There, The Web, The Ford Television Theatre, The Elgin Hour, Robert Montgomery Presents, Armstrong Circle Theatre, The Star and the Story, Omnibus, Star Tonight et Ponds Theater.

En 1953-1954, elle est doublure dans la production new-yorkaise de Picnic, qui met en scène son futur mari Paul Newman.

Le premier film de Woodward est un western de l’après-guerre civile, Count Three and Pray (1955). Woodward était affichée en deuxième position.

Elle a signé un contrat à long terme avec la 20th Century Fox en janvier 1956.

Woodward a été invitée à jouer dans The 20th Century-Fox Hour, The United States Steel Hour, General Electric Theater, Four Star Playhouse, Alfred Hitchcock Presents, Kraft Theatre, The Alcoa Hour, Studio One in Hollywood et Climax!

Le deuxième long métrage de Woodward était A Kiss Before Dying (1956) avec Robert Wagner et Jeffrey Hunter. Ces trois acteurs étaient tous sous contrat avec la Fox et ont été prêtés à la United Artists.

En 1956, Woodward est retournée à Broadway pour jouer dans The Lovers qui n’a eu qu’un bref passage (mais a été filmé plus tard sous le titre The War Lord (1965)).

Diffusion au cinéma

Woodward a obtenu le rôle principal dans son troisième long métrage, The Three Faces of Eve (1957). Ce film est un succès commercial et critique, et Woodward remporte l’Oscar de la meilleure actrice.

La Fox lui donne le premier rôle dans No Down Payment (1957), réalisé par Martin Ritt et produit par Jerry Wald. Woodward est retournée à la télévision pour faire « The 80 Yard Run » pour Playhouse 90.

Relation avec Paul NewmanEdit

Woodward a joué dans The Long, Hot Summer (1958) réalisé par Ritt et produit par Wald, basé sur un roman de William Faulkner. Il mettait en vedette Paul Newman, que Woodward allait épouser par la suite.

Fox a rapidement réuni à nouveau Woodward et Newman sur Rallye autour du drapeau, les garçons ! (1958), une comédie.

Elle est réunie à nouveau avec Ritt sur une autre adaptation de Faulkner, The Sound and the Fury (1959), avec Yul Brynner.

Sidney Lumet fait jouer Woodward aux côtés de Marlon Brando et Anna Magnani dans The Fugitive Kind (1960), une déception au box-office. Plus populaire, un troisième film avec Newman, From the Terrace (1960), pour lequel Woodward admettra plus tard avoir de « l’affection » « à cause de la façon dont je ressemblais à Lana Turner ».

Ils réalisent ensuite Paris Blues (1961) avec Ritt.

Woodward joue le rôle-titre dans La Strip-teaseuse (1963) à la Fox, le premier film de Franklin Schaffner.

Elle et Newman tournent une comédie pour la Paramount, Une nouvelle sorte d’amour (1963).

Elle dira plus tard : « Au départ, j’ai probablement eu un vrai rêve de star de cinéma. Il s’est estompé quelque part au milieu de la trentaine, quand j’ai réalisé que je n’allais pas être ce genre d’acteur. C’était douloureux. De plus, j’ai mis un frein à ma carrière à cause de mes enfants. Un peu. Je l’ai mal pris à l’époque, ce qui n’était pas une bonne façon d’être avec mes enfants. Paul était souvent en déplacement. Je ne voulais pas partir en tournage à cause des enfants. Je l’ai fait une fois, et je me suis sentie accablée de culpabilité. »

Ils sont retournés à Broadway dans Baby Want a Kiss (1964), qui a donné plus de cent représentations.

Woodward est passée chez MGM pour Signpost to Murder (1964), un thriller à petit budget. Elle a joué dans deux comédies : Une grande main pour la petite dame (1965) avec Henry Fonda, et Une belle folie (1966) avec Sean Connery.

Rachel, RachelEdit

Photo publicitaire de Woodward dans les années 1960

Newman a réalisé, mais n’a pas joué avec Woodward dans Rachel, Rachel (1968). C’était les débuts de Newman en tant que réalisateur, et lui et Woodward ont tous deux obtenu des Golden Globe Awards et des nominations aux Oscars.

Ils ont joué ensemble dans Winning (1969) et WUSA (1970).

Woodward a fait équipe avec George C. Scott dans They Might Be Giants (1971). Elle fait une adaptation de la pièce All the Way Home (1971) pour la télévision.

Newman dirige Woodward une seconde fois dans The Effect of Gamma Rays on Man-in-the-Moon Marigolds (1972), qui lui vaut un autre Golden Globe et le titre de meilleure actrice à Cannes.

Elle joue ensuite dans le drame de la crise de la quarantaine Summer Wishes, Winter Dreams (1973), écrit par Stewart Stern, pour lequel elle reçoit une nouvelle nomination à l’Oscar de la meilleure actrice.

Elle devait partager la vedette avec Robert Shaw dans Dance of Death de Strindberg au Lincoln Center en 1974, mais se retire de la production pendant les répétitions. « New York vous met une pression à laquelle je ne réagis pas bien, avec les critiques et tout ça », a-t-elle déclaré plus tard.  » J’aime jouer dans une atmosphère détendue. « 

Woodward assure la première partie de Newman dans The Drowning Pool (1975).

Elle reçoit d’excellentes critiques pour Sybil (1976), avec Sally Field, et incarne Marmee dans une version ballet de Little Women (1976).

Pour la télévision, Woodward fait Come Back, Little Sheba (1977) avec Laurence Olivier, et See How She Runs (1978). Cette dernière lui vaut un Emmy.

Woodward assure la première partie de Burt Reynolds dans The End (1978), et fait A Christmas to Remember (1979) à la télévision. La décennie s’achève avec The Streets of L.A. (1979). Elle réalise également un épisode de Family en 1979.

Édition des années 1980

Les crédits de Woodward dans les années 1980 comprennent The Shadow Box (1980), réalisé par Newman, et Crisis at Central High (1981) pour la télévision.

Elle est retournée à Broadway pour Candida (1981-1982), une production mise en scène par Michael Cristofer qui a été filmée en 1982.

Elle a fait Harry & Son (1984), réalisé par et avec Newman ; et quelques téléfilms, Passions (1984) et Do You Remember Love (1985).

Elle a écrit le télé scénario et réalisé une production en 1982 du récit de Shirley Jackson Come Along with Me, pour lequel le mari Newman a fourni la voix du personnage de Hughie sous le nom d’écran de P.L. Neuman.

Pour Newman, elle a joué dans La Ménagerie de verre (1987).

Révision des années 1990

Newman et Woodward ont joué dans Mr. and Mrs. Bridge (1990), valant à Woodward une nomination aux Oscars. Elle a fait quelques téléfilms, Foreign Affairs (1993) et Blind Spot (1993). Woodward était coproductrice de Blind Spot, un drame sur la toxicomanie, pour lequel elle a été nommée pour un Emmy Award de la meilleure actrice principale – mini-série ou film.

Elle a fait la narration de The Age of Innocence (1993) et a eu un rôle secondaire dans Philadelphia (1993). Elle a fait Breathing Lessons (1995) pour la télévision.

En 1995, Woodward a dirigé les reprises off-Broadway de Golden Boy et Waiting for Lefty de Clifford Odets à la Blue Light Theater Company de New York.

La suite de sa carrière

Woodward a été directrice artistique du Westport Country Playhouse de 2001 à 2005.

Elle a été productrice exécutive de la production télévisée de Our Town en 2003, avec Newman comme régisseur (pour laquelle il a été nommé pour un Emmy Award.) Elle et Newman ont également joué dans Empire Falls (2005) pour la télévision.

Elle a enregistré une lecture de la chanson « The Real Life » du chanteur John Mellencamp pour son coffret On the Rural Route 7609.

Elle avait le rôle principal dans Change in the Wind (2010).

En 2011, elle a fait la narration du film All the World de Scholastic/Weston Woods.

L’histoire d’une femme, d’un homme et d’une femme.