Needlepoint para principiantes: Una guía para iniciarse en el Needlepoint

¡El post de hoy es sobre Needlepoint para principiantes! «Needlepoint» fue uno de mis principales términos de búsqueda para 2019. Lo cual es una locura porque yo personalmente no empecé a hacer needlepoint hasta el final del verano. Si hubiera comenzado el 1 de enero, creo que definitivamente habría sido el término más buscado. Me ha encantado ver cuánta gente ha empezado a hacer punto de aguja. Y sé, basándome en lo que la gente busca aquí y lo que la gente pregunta por correo electrónico y DM, que mucha gente está interesada pero no sabe por dónde empezar.

Cuando escribí por primera vez sobre el punto de aguja, esencialmente compartí dónde encontrar lienzos. Probablemente era la cosa en la que era más «experta» en ese momento, ya que había pasado mucho tiempo peinando páginas web en busca de lienzos bonitos y no cursis.

Sin embargo, desde que escribí eso, estoy completamente enganchada al needlepoint. Se ha convertido en un pequeño problema porque podría hacerlo todo el día y no conseguiría hacer nada. También he aprendido mucho a través de mis propios errores y también de la comunidad más grande de needlepoint. Sinceramente, hice mi stitch-stagram para poder tener un espacio donde seguir cuentas de needlepoint. Y también me he unido a un grupo de Facebook llamado Needlepoint Nation en el que aprendo algo cada vez que reviso los nuevos posts – estas mujeres son directamente expertas.

De todos modos, ahora me siento más segura haciendo un post con consejos para principiantes de needlepoint.

Puedes hacer needlepoint tan complicado como quieras, pero en su esencia, es súper simple. Me gusta describirlo como pintura por números con hilo (o «fibras» como se llama en el mundo del needlepoint!). Mientras que con el bordado tienes más creatividad (y por tanto más margen de error), los lienzos de needlepoint están prepintados y te dan el plano exacto, por así decirlo, de lo que tienes que hacer.

Needlepoint

LO QUE NECESITAS:

– ¡Un lienzo! Según mi experiencia, debes coser absolutamente algo que te haga sentir feliz, para citar a Marie Kondo. El punto de aguja puede ser muy repetitivo, lo cual es meditativo si lo disfrutas y molesto si no te gusta tanto. Elige un lienzo que te haga feliz. Estos son algunos de mis lugares favoritos para encontrarlos.

– ¡Fibras! Si estás empezando, puede ser útil pedir a la tienda de punto de aguja en la que vas a comprar que incluya sus propias selecciones de hilos. Te quitarán las conjeturas y puede aliviar parte del «estrés» de hacer las elecciones correctas, elegir la cantidad adecuada, etc. Si vas a comprar tu propio hilo, DEFINITIVAMENTE ve a una tienda en persona. Yo tengo una tienda de punto a dos pueblos de distancia en la que, además de hilo, venden hilo para bordar. ¡Me encanta entrar y mirar la pared de hilos y elegir los colores! Seda & Ivory es una marca muy popular y es con la que más cosía cuando empecé. Pero ahora que llevo un tiempo haciéndolo, la verdad es que prefiero el algodón DMC Perle. La Seda & Ivory me resultaba un poco borrosa (¡me cubría de pelusas cuando me levantaba!) y el DMC es más tenso/suave mientras se cose y cuando se cose.

– ¡Agujas! Querrás «adaptar» tu aguja a tu lienzo. Cada lienzo tendrá un tamaño de malla y eso ayudará a determinar qué tamaño de aguja de tapicería necesitas para él. Creo que todas mis agujas son del tamaño 20 (para la malla #13) o 22 (para la malla #18).

– ¡Barras de estiramiento! Al principio no las usaba. Sólo cosía sobre la tela. Y entonces Needlepoint.com me envió un lienzo que ya estaba unido a las barras de estiramiento y mi mundo de needlepoint nunca será el mismo. La idea es que los bastidores ayudan a mantener la forma del lienzo (las puntadas pueden tirar y distorsionar la forma final). Y ciertamente es así. Sin embargo, mi ventaja favorita es que hace mucho más fácil sujetar el lienzo mientras se cose. Las barras son mucho más fáciles de agarrar que sólo el lienzo, que me causaba calambres en las manos después de coser prolongadamente.

– ¡Tijeras afiladas! Hay una tonelada de hermosas tijeras de bordado que podrían funcionar. Sin embargo, si vas a viajar y vas a meter tus tijeras en una bolsa, definitivamente considera comprar un par con estuche. Yo tengo estas y aunque no son las más elegantes, son las más seguras y mejores que he usado. Tengo algunos otros pares que son más bonitos pero siempre tengo miedo de que me apuñalen o rompan un tote.

– ¡Funda de transporte! Puedes ir de lujo, puedes hacer la tuya propia, puedes encontrar algo que ya tengas en casa. Yo tengo una bolsa como esta que se cierra con cremallera y protege mi WIP actual y luego meto las fibras en otra más pequeña para mantenerlas separadas y desenredadas.

– ¡Cuidado con las agujas! Este es un «complemento» innecesario pero conveniente. Yo sólo aseguraba la aguja cuando no la utilizaba en los laterales de mi lienzo. Pero un Needle Mindder es una forma divertida de mantener la aguja fuera del camino cuando no se utiliza. Es un imán que se fija al lienzo y la aguja se apoya en él. Yo tengo este y también hay un montón de ellos en Etsy

Cómo hacerlo:

– Guía para principiantes de Thorne Alexander: Una guía gratuita y perfecta con todo lo que necesitas saber para empezar.

– ¡Comienza! Empieza con este vídeo. Creo que hace un buen trabajo para que te pongas en marcha desde el principio.

– ¡La puntada continental! Hay un montón de puntadas que puedes usar para bordar. Todas tienen un aspecto diferente y pueden añadir un toque decorativo a tu lienzo (como un fondo especial o un aspecto texturizado para una parte particular como el pelo, por ejemplo). Dicho esto, empieza con el punto continental. Es el más fácil y el más tradicional. Si vas a hacer un área más grande, considera la puntada de tejido de cesta (ayuda a evitar que tu lienzo se distorsione), pero si voy a ser honesto aquí… nadie sabrá si hiciste o no hiciste tejido de cesta porque al final se ve igual.

– ¡Guías de puntadas! Si quieres intentar un diseño más complicado, trata de encontrar guías de puntadas en internet o compra un kit que venga con una guía de puntadas. Yo hice una puntada más complicada para uno de mis fondos de lona y, aunque me encanta cómo queda, no fue tan relajante porque estaba constantemente contando y examinando para asegurarme de que no estaba estropeando el diseño. Así que tenedlo en cuenta.

¿Qué hacer con él:

Esta ha sido la pregunta más formulada a través de DM…. ¿qué hacer con todo el punto de aguja? Me encanta buscar en las cuentas de Instagram de grandes aficionados al needlepoint porque tienen la mejor inspiración para los proyectos. Los adornos, las almohadas, los cinturones y las medias son probablemente los más populares… pero también se pueden hacer lienzos para llaveros, fundas de tijeras, estuches de gafas, inserciones de joyeros, carteras, etc. Yo enmarqué mi primer lienzo -lo envié a Framebridge- y me encanta cómo queda enmarcado. Y he hecho un par de adornos.

Diré que esta es la parte en la que las cosas pueden salir caras. Enviar un lienzo a un terminador no es para los débiles de corazón. Recomiendo encarecidamente empezar un lienzo con el proyecto final en mente para que sus expectativas de precio sean claras. ¡El acabado de artículos pequeños (como un pequeño ornamento) puede comenzar ~ $ 50 y luego, a medida que los proyectos crecen puede ser más de $ 200.

TIPS:

– Youtube! Mi vida está dirigida por Youtube esencialmente. Si estás atascado con algo, comienza con YOUTUBE. Personalmente, me da vergüenza preguntar cosas a la gente porque tengo miedo de parecer tonto (🤷🏻♀️) y me gusta que puedo ver diez vídeos y resolver algo sin admitir que no tengo ni idea de cómo hacerlo.

– ¡Tiendas locales! Ahora que he admitido esto, diré que muchas ciudades tienen tiendas locales y deberías apoyarlas al 100% cuando/si puedes. Sin embargo, más allá de las compras, la gente que trabaja allí es un recurso increíble para aprender. Según mi experiencia, la mayoría de las tiendas ofrecen clases o clubes de costura sin cita previa. Y los empleados son todos ávidos cosedores y pueden ayudarte a averiguar qué fibras comprar, qué aguja podrías necesitar, qué puntada se verá mejor, etc.

– ¡Comienza con el hilo del tamaño correcto! Yo no elegí las fibras para mis primeros lienzos, así que no tuve que pensar realmente en mis hilos. ¡¡¡Pero ahora que he empezado a elegir los míos, me he dado cuenta de lo fácil que es elegir el tamaño equivocado!!! Las madejas pueden ser todas super parecidas pero no quieres llegar a casa y tener varias tallas para el mismo lienzo. (Hablo por experiencia 🤦🏻♀️) Empieza por saber tu tamaño de malla de lona. Esta tabla me ha resultado de lo más útil. Usar el hilo demasiado fino no te dará la mejor cobertura. Usar el hilo que es demasiado grueso puede hacer que la costura sea desordenada y desafiante. Usar varios pesos en el mismo lienzo puede parecer desordenado y desigual.

– ¡Color! Esta es una regla general, pero empieza con el color más claro de tu lienzo primero. Hay un par de razones, pero la línea de fondo es que usted no quiere que los hilos más oscuros se muestren a través de los hilos más claros o que se muestren a través del lienzo. Ya sea al tirar de la aguja y el hilo a través del lienzo o al saltar a una nueva zona. También puedes elegir colores diferentes a los que pide el lienzo, pero asegúrate de que son más oscuros y no más claros (para que no se vea la pintura del lienzo). Por ejemplo, puedes cambiar una sección de color rosa claro a azul marino, pero no de azul marino a rosa claro.

– ¡Empieza por algo pequeño! Yo elegiría un lienzo pequeño con no más de cuatro o cinco colores. Esto te ayudará a practicar y a ponerte en marcha sin morder más de lo que puedes masticar!